Morelia, Michoacán. - Es un sexteto nuevo que he estado preparando material y este tipo de show desde hace dos años. Desde el principio de la composición de las canciones y cómo la dinámica del grupo.  Todos somos jazzistas excepto Augusto Bracho que es un cantautor quién escribió unos poemas para el show.

Es un jazz improvisado pero se empapa con diferentes estilos musicales a lo largo de la historia. Hemos estado abiertos del jazz tradicional a la música vanguardista y también incluyen visuales que van a estar sucediendo en momento, poesía y canto.

La poesía que grabamos y el primer sencillo sale el 29 de noviembre, fue grabado con la cantante Silvana Estrada.

Presentar un proyecto que en México pocas veces se puede dar y este festival es lo que necesito para que el grupo se esté creando. Los videos están bien planeados, t

Con este proyecto está muy abierto el grupo que cada quien exprese su personalidad, soy el guía pero sencilla y todos con la sensibilidad vamos siguiendo coloreando esta historia

Son melodías simples pero potentes. Es un grupo improvisado pero sigue teniendo  una personalidad fuerte

Vivimos en una nueva época en la que todo es visual, y tratamos de usar más de tecnología y de los recursos que estén a nuestras manos, es importante incorporarlo al discurso y tratar de comunicarlo lo más directamente posible.

Van a escuchar que esta música en momentos no es necesariamente bonito, puede ser rudo incluso feo pero artísticamente es muy claro y directo y eso es lo que ayuda al discurso pero parte también es la interacción de la banda. Es un show diferente a lo que se escucha de jazz.

Publicado en SOCIALES

Morelia, Michoacán. Con tradición, el Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez, en su 31 edición, se apoderó de la Calzada Fray Antonio de San Miguel de Morelia en un colorido camino de 600 metros de Tapetes Florales elaborados por más de cien artesanos de Patamban, Michoacán.



Recolectados artesanalmente en los alrededores de esa comunidad, este tapete es creado con casi tres millones de flores, brotes, semillas y hojas silvestres y son alusivos al FMM por que las formas que se presentan son desde partituras hasta instrumentos como el piano, violín, arpa, guitarra, entre otros

Cabe destacar que el montaje comenzó desde el viernes y se culminó al siguiente con la ceremonia de corte de listón, presidida por autoridades de los gobiernos estatal y municipal, además de directivos del festival. 



Mientras que las personas caminaban por la Calzada sacándose fotos, la música se hizo presente con las intervenciones musicales en las que participaron la Orquesta y el Coro de la Transformación, creada por el FMM junto con el grupo Kumaltik.

Kumaltik cuenta con más de 15 años en la escena del son jarocho y de la vida cultural infantil, ha llevado su propuesta a varias generaciones de niños de México. En sus presentaciones destaca la poesía llanera acompañada por los virtuosos ritmos jarochos, la fuerza del zapateado tradicional y la energía de la improvisación instrumental.


 
Ya que los tapetes están hechos con flores naturales esta muestra es efímera y solo permanecerá hasta el domingo 16 de noviembre a partir de las 12:00h

Es un espectáculo natural por la gran cantidad de figuras y el olor es una sensación de  frescura. #ViveLaMúsica con toda su programación. 

Publicado en SOCIALES
Domingo, 17 Noviembre 2019 16:27

Arranca el Festival de Música de Morelia 2019

Morelia, Michoacán. Arranca el Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez (FMM) en su 31 edición que se llevará a cabo del 15 al 23 de noviembre en diversos recintos de la capital michoacana.  El FMM contará con la participación de músicos y agrupaciones de cuatro continentes que ofrecerán conciertos, conferencias, clases magistrales y actividades paralelas.

La inauguración oficial del Festival se realizó en Catedral de Morelia, con el concierto que ofreció la Orquesta de Cámara del Conservatorio de las Rosas, el Ensamble Turulunegro y Andrew Lawrence King, de (Reino Unido). Este concierto fue único por que marcó el 80 aniversario de la presentación del Archivo de las Rosas por parte de Miguel Bernal Jiménez, y en el que se interpretarán obras del mencionado archivo de música antigua.

“A lo largo de todo este tiempo, con altas y con bajas el Festival de Morelia Miguel Bernal Jiménez se ha mostrado una institución sólida, madura y consolidada  donde se generan alianzas para obtener resultados extraordinarios. En este proceso de crecimiento y descubrimiento retomamos nuestra propuesta inicial aquella cuando Miguel Bernal Jiménez soñó en la creación de este festival y que años después es una realidad presente”, indicó Mariol Arias, directora del FMM.

“Nuestro programa de este año surge la Sinfonieta  FMM, la creación de nuestra propia orquesta de cámara a través de una convocatoria internacional que llegó a todo el continente americano para reunir a 38 jóvenes que realizan un programa de dos semanas, se enfrentarán tres conciertos. Es una muestra más que el arte transciende  muros y fronteras y que la música es un lenguaje universal ya que contamos  tutores de México, Alemania, Colombia, Reino Unido y Rusia”, agregó Mariol.

Cabe resaltar que el Festival se ha convertido en una importante vitrina para los grandes músicos mexicanos y se ha constituido como un enlace entre los alumnos de los conservatorios del país y los grandes músicos que participan en cada una de sus ediciones a través de cursos y clases magistrales. Esta edición, el lema de es: #ViveLaMúsica

Finalmente la directora concluyó: “Como sabemos que vivir la música puede cambiar vidas, seguimos impulsando de manera importante nuestra Orquesta y Coro de la Transformación Miguel Bernal Jiménez, proyecto que desde hace 5 años que fusiona a lo largo un tejido social que las comunidades se desarrollan. Una gran fiesta que gira en torno a la música y a que hoy los invitamos a todos. #Vive la música, #ViveTuFestival”.

El legado de Miguel Bernal Jiménez

Miguel Bernal Jiménez (1910-1956) planteó revivir el legendario concierto de 1939 Con este programa, Bernal Jiménez dio a conocer los tesoros musicales del Archivo de Música del Colegio de Santa Rosa de Santa María de Valladolid, causando una fuerte expectativa local y nacional, convirtiendo ese recital en un evento sin precedentes tanto para Morelia como para México. Éste es considerado el primer concierto de música virreinal en México. 

Andrew Larence King

Por otra parte, Andrew Lawrence-King es uno de los principales intérpretes mundiales de música antigua y el arpista con más grabaciones de la historia. Director de Orquesta y Ópera Barroca; virtuoso del arpa ha dirigido conciertos en La Scala, en la Ópera de Sídney y la Ópera de Milán. En el 2011 ganó un Grammy junto a Jordi Savall. En el 2012 recibió el Golden Mask, el premio teatral más consagrado de Rusia. En el 2013 recibió el Premio Helpmann en Australia.

A continuación se presentan algunas piezas musicales que se interpretaron en el concierto inaugural

Programa

Anónimo
Dos Sonatas para Guitarra y Bajo Continuo 
(Edición de Antonio Corona)                                      5’

Sonata en Mi Mayor

1. Allegro
2. Minué magestuosso 

Sonata en Sol Mayor

1. Adagio poco andante
2. Allegro vivo 
 Francisco Moratilla
(fl. 1714-1738)

Dos Villancicos                                                        11’

1. Ha Negliyo
2. Dos Licenciados Gorrones
 Anónimo
 
Cantada de Nochebuena                                        6’30”

1. A ver, vamos los Pastores
 
Anónimo

Villancico                                                              3’30”
1. Niños, Niños a Bethlem

Publicado en SOCIALES

Morelia, Michoacán. El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) en su 16° edición, proyectó el largometraje mexicano en competencia Leona. Se contó con la presencia de su director Isaac Cherem, Naian González Norvind, actriz y guionista y Christian Vázquez, actor.

Leona narra la historia de Ariela una joven judía que vive día a día sus costumbres y tradiciones judías en la Ciudad de México. Ella conoce a Iván un mexicano del cual se enamora. Gracias a él, ella explora el mundo fuera de su comunidad, dando forma a una importante transición en su vida de adulto.

“Pertenezco a esta comunidad y he vivido en ella los 26 años que tengo. Fue una salida para contar mi transición hacia la vida adulta a través del personaje principal.

Decidí tener un protagonista femenino porque estamos en un momento en el que tenemos que avanzar hacia una cultura de respeto a las mujeres y equidad de género”, señaló Cherem.

“Todo empezó a través de la escritura de ver como una comunidad judía ve a la joven, de lo que se espera de ella, que se case, tenga hijos y de allí la desobedencia”, reconoció Naian González.

Además, la actriz pidió a los espectadores que no se quedaran con la idea de que la incomprensión familiar y falta de flexibilidad de esta comunidad sino que puede existir en cualquier religión o sociedad.

“Mi personaje inicia con gran curiosidad por la relación amorosa y después suceden cosas que lo llevan a sentir impotencia por no poder mantener el control sobre lo que hay entre ellos”, comentó el actor Christian.

“Quiero decirles a la comunidad judía que estamos viviendo otros tiempos y nos dejen ser libre, se traduzca a otras comunidades, generar más preguntas que respuestas”, concluyó el director.

Publicado en SOCIALES

Morelia, Michoacán. Dentro del marco del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) en su 16° edición, se proyectó el documental poblano Tierra Mia (2018) que se encuentra dentro de Cortometraje Mexicano en línea.



Después de la proyección, Pedro González Rubio director, Joshua Gil productor, Florence Podesta, guionista junto la Señora Elisea Navarro, Alberto Rincón y su hija menor Izel Yaretzi; todos participantes del documental dieron a conocer algunas de sus experiencias a la audiencia.

Tierra Mia es un acercamiento a la gastronomía poblana que está contada desde la perspectiva de la cosecha del campo y la labor que hace el campesino para recolectar de cada ingrediente hasta la preparación de los chiles en nogada.

“Dentro del universo de la gastronomía de Puebla, decidí hablar de la relación en el campo, enfocarlo en las pequeñas gacetas y retratar a la gente, revalorar la relación espiritual del hombre en el campo y lo llega a la mesa”, señaló González Rubio.

 “Fue un rodaje de mes y medio y estuvimos en varios rincones de Puebla tratando de tonar que Puebla tiene una riqueza gastronómica muy rica y había que estar moviéndose en lugares diferentes de los desiertos a los volcanes, a la ciudad con todos los cambios climáticos”, apuntó Joshua Gil.  

“Este proyecto nació hace dos años con interés de su gastronomía y su raíz cultural con la participación de historiadores, chefs, académicos, se seleccionaron los lugares y el estreno mundial fue en este festival”, agregó Joshua.

“Participé haciendo el guión desde el punto de partida el alimento como punto de cruce entre la espiritualidad, la tierra, supervivencia, sabiduría, el pasado de México que es presente. La fuente del documental fue la gente que conocimos y esto les dio contenido a estas formas”, dijo la guionista.

“Nosotros hemos aprendido de esta gastronomía de nuestros ancestros de generación en generación”, dijo Elisea Navarro.

“Me siento orgullosa de ser mexicana, le quiero agradecer a mi papá por enseñarme nuevas cosas” expresó la menor Izel.

“Muchos creen que lo que está en la mesa se da por arte de magia, pero ya se dieron cuenta es mucho trabajo estar en el sol, en la lluvia, nosotros nos vamos sin desayunar a trabajar y lo que nos da la tierra es lo que desayunamos”, dijo Rincón

“Es algo honesto que trata de exaltar las virtudes que tiene el estado de Puebla no sólo gastronómicas sino sus raíces étnicas culturales en todos los rincones que se filmaron en el estado”, concluyó Gil.

Publicado en SOCIALES

Morelia Michoacán. En el marco del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) el largometraje Las Niñas Bien, el cual forma parte de la Selección de Largometraje Mexicano fue presentado por su directora Alejandra Márquez Abella junto a la actriz Ilse Islas, el productor Rodrigo González, la diseñadora Annai Ramos, entre otros.

La cinta se desarrolla en un contexto del mandato presidencial de José López Portillo en los años ochenta durante la crisis económica. Un grupo de amigas de la alta sociedad mantienen su status social. Sofía (Ilse Salas) se da cuenta que su familia está en banca rota pero ella mantiene la postura ante esta elite a pesar de las duras críticas de las amigas, un marido sin trabajo y un embargo.    

La película está basada en el libro titulado “Niñas Bien” (1985) de la autora mexicana Guadalupe Loaeza.

“Guadalupe Loaeza no quiso compartir los derechos para la película y cuando se enteró que estaba involucrada Alejandra, Ilse y Paulina sintió que podía ser algo serio y reconoció el talento”, explicó Rodrigo.

“Guadalupe estuvo siempre presente como una asesora muy constante y de sus textos pudimos sacar muchísimos detalles de la película”, señaló Márquez

“Para mí siempre fue importante hablar de la elite de la crisis económica para dar un panorama más amplio de la crisis que nos acoge como sociedad”, apuntó Márquez.

“Este fue la oportunidad hablar de una crisis de una elite y estas mujeres en esta época estaban educadas para ser esposas, la belleza y viendo cómo el esposo se derrumba es Sofía la que empieza a tomar sus decisiones”, señaló Salas.

“El vestuario es un personaje más; en esta película éste se tenía que tonar muy presente”, dijo Ramos.

Publicado en SOCIALES

Morelia Michoacán. Ambulante, gira de documentales, en su 14° edición presenta su nueva imagen titulada ilusiones ópticas. Además, recorrerá 8 estados del país; el estado de Puebla estará considerado en esta gira del 7 al 14 de marzo del 2019. Este anuncio se hizo a través del Festival Internacional de Cine de Morelia FICM.

Ilusiones ópticas

La nueva imagen de Ambulante está diseñada en el OpArt de los años 60, un estilo abstracto basado en la composición pictórica de fenómenos ópticos que logra crear una sensación de movimiento a partir de elementos básicos como líneas y puntos y de figuras geométricas.

“La nueva imagen fue creada por Alejandro Magallanes, quisimos que se plasmara el movimiento. El diseño logra crear una sensación de movimientos a partir de elementos básicos de figuras repetidas y la textura en colores distintos”, señaló Paulina Suárez Directora General de Ambulante.

La ilusión óptica refleja una expectativa afectiva sobre una muestra de realidades a través de documentales”, agregó Suarez.

El recorrido de los estados de México

Cada estado de la gira tendrá su propia letra y mostrará una textura y gama cromática única. Los estados que están contemplados son: Veracruz, Querétaro, Puebla, Coahuila, Jalisco, Chihuahua y concluirá en la Ciudad de México.

“Esta edición de Ambulante va arrancar en Veracruz por que tuvo más público”, comentó el actor Diego Luna.

La justicia transaccional es el tema central

“Los países que han atravesado un proceso de guerra de violencia y se dedican a encaminar a un proceso de justicia, paz, reparación de daños y compromiso son los principios básicos de la justicia transaccional, dijo la directora.

Estos son los documentales que se presentará en el FICM dentro de Ambulante:

•    Las visitadoras

Un filme de Guadalupe Pérez pionera de formación de intérpretes para el Sistema de Justicia de Chihuahua compite en la sección de Cortometraje Documental Mexicano dentro del FICM.

“Espero que en Ambulante seamos más empáticos porque no somos empáticos y nos interesa los demás”, dijo Guadalupe Pérez protagonista de los visitantes.

•    Hasta los dientes

Un documental que trata del asesino por militares de dos estudiantes del Tecnológico de Monterrey Campus Monterrey en el 2010.  Los familiares no han obtenido verdad, justicia ni reparación.

“El video que muestra la evidencia incorregible del suceso”, dijo Suárez.

•    El silencio de otros

Retrata la lucha de víctimas del régimen franquista en España bajo la dictadura de Francisco Franco ha quedado en la impunidad.

Publicado en SOCIALES

Morelia, Michoacán. El filme Museo fue presentado dentro del marco del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) en su 16° edición por su director Alonso Ruizpalacios y todo su elenco el que destaca el actor Gael García Bernal.

Museo es un filme basado en un robo que cometieron los estudiantes de veterinaria Carlos Perches Treviño y Ramón Sardina García. Los jóvenes despojaron 143 piezas del
Museo Nacional de Antropología en la madrugada del 25 de diciembre de 1985. Además es ganador del León de Plata en el Festival Internacional de Cine de Berlín como mejor guion.

Manuel Alcalá guionista de la película, afirmó que el proyecto comenzó hace 14 años con base a una investigación en la memoria del robo y la relación que tenía con algunas personas involucradas.

“El proyecto tomó varios años debido a lo complicado que resultaba filmar la historia que se desarrolla durante los años ochenta en la Ciudad de México” dijo Alberto Müffelmann, productor.

“Manuel me compartió su investigación junto con entrevistas a los amigos de las personas que cometieron el robo, nos dimos cuenta que había un tema llena de ficción” señaló el director.

“Los directores son quienes tienen un punto de vista personal y es nuestra chamba interpretar eso, es darle vuelo e impulso bajo este trabajo íntimo racional e instintivo” concluyó el actor Gael García.

El estreno de la película se exhibirá a partir del 26 de octubre en 700 salas.

Publicado en SOCIALES

CDMX. El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) en su décima sexta edición se celebrará del 20 al 28 de octubre en Morelia Michoacán con una programación cinematográfica muy interesante que a continuación les comparemos para que no dejes de asistir a todas sus funciones, festejar a sus invitados y actividades que el festival tiene preparado.

•    Inauguración

El FICM presentará Roma de Alfonso Cuarón, ganadora recientemente del León de Oro en el Festival de Venecia y que representará a México en los premios Oscar y Goya. Además, el festival otorgará el premio al director.

La película El primer hombre en la luna (First Man), de Damien Chazelle, se proyectará en la Ceremonia de Inauguración con la presencia del director, ganador del premio Oscar.
 
Cold War, el nuevo filme de Pawel Pawlikowski, el cual obtuvo el premio a Mejor Director en Cannes, será presentado por el mismo director.

•    Secciones de competencia

“Cada año recibimos alrededor de 800 trabajos y quedan seleccionados 10%, hay de más 100 cineastas en competencia y es bueno darles esta oportunidad”, comentó Daniela Michel, directora del FICM.

Las secciones de competencia son en total 100: Sección Michoacana, Cortometraje Mexicano, Documental Mexicano y Largometraje Mexicano. Este año la participación será de 59 cortometrajes, 11 documentales, 12 obras michoacanas y 11 largometrajes de cineastas de distintos del país.

“Muchos de los documentales tienen alta calidad que compiten no tienen la oportunidad de exhibirse”, agregó Alejandro Ramírez, presidente del FICM.

•    Selección de Cortometraje Mexicano en Línea

Son más de 20 cortometrajes de la Selección Oficial que estarán disponibles en línea y gratis a partir del 20 de octubre. El cortometraje que reciba más votos por el público se llevará el Premio a Cortometraje Mexicano en Línea.

•    Largometrajes Mexicanos

Estos son algunos títulos Antes del olvido, de Iria Gómez; Asfixia, de Kenya Márquez; Bayoneta, de Kyzza Terrazas; La camarista, de Lila Avilés; La caótica vida de nada Kadic, de Marta Hernaiz; Leona, de Isaac Cherem; Luciérnagas, de Bani Khoshnoudi; Museo, de Alonso Ruizpalacios; Las niñas bien, de Alejandra Márquez, etc.

“El cine mexicano vive un momento maravillo, tiene una gran diversidad y hay muchas mujeres realizadoras como La Camarista, que es una ópera prima, Luciérnagas, Olimpia, el Olvido, en fin”, expresó Daniela Michel.

•    Estrenos nacionales e internacionales

Los estrenos mexicanos: Perfectos desconocidos, de Manolo Caro; Sonora, de Alejandro Springall; Rencor tatuado, de Julián Hernández; Chivas, de Iván López; y Mi pequeño gran hombre, de Jorge Ramírez Suárez.
 
Los estrenos internacionales: Colette, de Wash Westmoreland; En guerre, de Stéphane Brizé; Climax, de Gaspar Noé; The Happy Prince, de Rupert Everett; The Old Man & The Gun, de David Lowery; Todos los saben, de Asghar Farhadi; Beautiful Boy, de Felix Van Groeningen; The Eyes of Orson Welles, de Mark Cousins; The Front Runner, de Jason Reitman; The Wild Pear Tree, de Nuri Bilge, Shoplifters, de Hirokazu Kore-eda.

•    Funciones especiales

El evento rendirá tributo a Alex Phillips con un programa de funciones especiales de: Santa (1931), de Antonio Moreno; La mujer de nadie (1937), de Adela Sequeyro; Doña Bárbara (1943), de Fernando de Fuentes; Aventurera (1950), de Alberto Gout; Subida al cielo (1952), de Luis Buñuel; Sombra verde (1954), de Roberto Gavaldón; y El castillo de la pureza (1973), de Arturo Ripstein. Asimismo, la exposición fotográfica Alex Phillips, constructor de atmósferas, compuesta por imágenes.
 
El FICM presentará un programa especial dedicado a tres actrices mexicanas que dejaron su marca en Hollywood: Dolores del Río, Lupe Vélez y Katy Jurado. John Bailey e incluye: In Caliente (1933), de Lloyd Bacon; Mexican Spitfire (1940), de Leslie Goodwins; y Broken Lance (1954), de Edward Dmytryk.
 
“Se me ocurrió homenajear a estas tres mujeres pioneras en Holllywood, por la difícil colocación en esos tiempos en poder tener un lugar en la industria de Hollywood. Este año, el 44% de mujeres realizadoras forman parte de la competencia y por primera vez hay una presidenta del jurado de la directora Lyne Ramsay”, expresó Michel.

Gracias al Film Foundation Martin Scorsese, contará con funciones especiales de Rosita (1923), de Ernst Lubitsch; Prisioneros de la tierra (1939), de Mario Soffici; y Enamorada (1946), de Emilio Fernández.

Por otra parte, el programa “México imaginario”, compuesto este año por un programa especial dedicado al gran actor Ricardo Montalbán, que incluye: Border Incident (1949), de Anthony Mann; My Man and I (1952), de William A. Wellman; y Sombrero (1953), de Norman Foster.
 
El Instituto Goethe presentará: En tránsito, de Christian Petzold; y La muñeca, de Ernst Lubitsch.
 
Los años setenta estarán presenten con las películas: Mecánica nacional (1971), de Luis Alcoriza; El principio (1972), de Gonzalo Martínez Ortega; El rincón de las vírgenes (1972), de Alberto Isaac; La pasión según Berenice (1975), de Jaime Humberto Hermosillo; Canoa (1975), de Felipe Cazals y Los albañiles (1976), de Jorge Fon.
 
“Al tener estas retrospectivas del cine mexicano cada año, tratamos de consolidar y hacer que el público se involucre en todo este cine”, apuntó Michel.

El programa especial “Premio Jean Vigo”, compuesto por las cintas ganadoras de este año: Shéhérazade, de Jean-Bernard Marlin, y Knife + Heart, de Yann Gonzalez, con la presencia de ambos realizadores.

•    Laboratorio Sundance

El FICM y el Programa Internacional del Instituto Sundance se unen para la realización del Laboratorio de Historias Morelia/Sundance (Morelia/Sundance Story Lab), que busca apoyar proyectos de realización  de ficción y documental, a través del análisis y la asesoría por tutores internacionales.

“Nuestra misión es apoyar al cine mexicano, y además apoyar a los trabajos de cine mexicano reciben asesorías de las personas más capacitadas de la industria para que las películas tengan buenos términos y acaben en buenas circunstancias”, dijo la directora. 

•    Sedes

Las sedes de esta 16ª edición serán los complejos Cinépolis Morelia Centro y Cinépolis Las Américas, y Teatro Melchor Ocampo. Además, habrá funciones gratuitas en la Casa Natal de Morelos, el Aula Mater del Colegio de San Nicolás de la UMSNH, la Plaza Benito Juárez, y conferencias en el Teatro Universitario "José Rubén Romero". Asimismo, se hará una extensión del Festival en Pátzcuaro, con funciones en el “Teatro Emperador Caltzontzin”.

Publicado en SOCIALES

Con el objetivo de seguir proyectando a jóvenes futbolistas y futuras estrellas del futbol mexicano, la Tercera División Profesional realizará una visoria nacional de Detección e Impulso de Talento, que desde el 30 de enero hasta el 27 de febrero recorrerá el país para observar a los Jugadores nacidos en 2002, 2003 y 2004, registrados en la División.

La convocatoria es exclusiva para los 1,153 futbolistas de los 215 Clubes que integran la Temporada 2017-2018 que cumplen con el rango de edad solicitado, quienes deberán acudir a la sede correspondiente según el Grupo en que su equipo esté participando, para poder ser observados por el Director Técnico, Enrique Contreras Rebollo, encargado de la Selección TDP.

En próximas fechas, los Clubes recibirán la invitación para sus Jugadores elegibles, a quienes se les dará a conocer el lugar exacto y horario de la visoria.

Fecha de visoria

Ciudad

Grupos convocados

Martes 30 de enero

Ciudad Juárez, Chih.

13 (Zona Norte)

Lunes 5 de febrero

Veracruz, Ver.

3

Martes 6 de febrero

Puebla, Pue.

2

Miércoles 7 de febrero

Morelia, Mich.

8

Jueves 8 de febrero

León, Gto.

9

Lunes 12 de febrero

Guadalajara, Jal.

11

Martes 13 de febrero

Guadalajara, Jal.

10

Miércoles 14 de febrero

Monterrey, N.L.

12

Jueves 15 de febrero

Culiacán, Sin.

11 y 13 (Zona Pacífico)

Lunes 19 de febrero

Texcoco, EdoMex.

7

Martes 20 de febrero

Ciudad de México, CDMX.

4

Miércoles 21 de febrero

Mérida, Yuc.

1

Lunes 26 de febrero

Toluca, EdoMex.

5 y 6

Martes 27 de febrero

Toluca, EdoMex.

5 y 6


Los Jugadores destacados serán parte de la concentración de la Pre Selección que se llevará a cabo del 5 al 9 de marzo (5 días) en Toluca, Estado de México, donde se definirá a la plantilla final de la Selección TDP, que volverá a reunirse del lunes 26 de marzo al domingo 8 de abril (14 días) para disputar partidos amistosos ante rivales por confirmar.


Publicado en DEPORTES
Página 1 de 3