- La presentación integró un programa que exalta memoria, tradición musical y el talento de destacadas voces invitadas.

PUEBLA, Pue.- Con el propósito de reconocer la trayectoria y legado artístico, la Orquesta Sinfónica del Estado de Puebla (OSEP) realizó el Concierto 10 de la Temporada de Otoño en San Pedro Museo de Arte, donde se efectuó un homenaje a la soprano Elisa Ávalos Martínez, figura que proyectó el nombre del estado en escenarios de prestigio internacional.

El gobierno encabezado por Alejandro Armenta mantiene un compromiso sólido con la música como patrimonio colectivo; actividades como este concierto fortalecen el espíritu comunitario y afianzan la visión de una Puebla que enaltece su identidad cultural.

El recital contó con la participación de María Lipkau (violonchelo), Diana Rojas (soprano), Rubén Luque (barítono) y del Coro “Elisa Ávalos Martínez”, agrupación que brindó un tributo especial a la artista homenajeada.

El programa incluyó “Elegischer Gesang” Op.118 de Ludwig van Beethoven, la “Pavana” Op.50 y la “Élégie” Op.24 de Gabriel Fauré y la “Pavana para una infanta difunta” de Maurice Ravel. Tras el intermedio, el público escuchó “Requiem” SC 76 de Giacomo Puccini, así como el “Requiem en re menor” Op.48 de Fauré.

La presentación reafirmó el valor de la memoria artística y el papel de Elisa Ávalos Martínez en la consolidación del patrimonio cultural de Puebla, donde la música une generaciones y fortalece la identidad.

Londres / Oslo.- La cantante noruega Aurora y Tom Rowlands, miembro del dúo británico The Chemical Brothers, han dado forma a un nuevo proyecto musical conjunto denominado TOMORA —una fusión de “Tom” y “Ora”— y lanzaron su primer sencillo, “Ring The Alarm”, como carta de presentación del grupo.

El proyecto, anunciado en diciembre de 2025, nace de una afinidad creativa que ambos artistas vienen cultivando desde colaboraciones previas. “Queríamos que TOMORA fuera una banda, no dos individuos”, comentaron en un comunicado los músicos, que buscan con este proyecto consolidar una identidad sonora propia, distinta de sus trayectorias individuales.

Musicalmente, “Ring The Alarm” combina la producción electrónica rítmica y contundente característica de Rowlands con las voces etéreas y el timbre distintivo de Aurora, consiguiendo una atmósfera hipnótica y enérgica. El tema se estrenó en la emisora BBC Radio 1 el 4 de diciembre de 2025, y desde entonces ha generado expectativa sobre futuros lanzamientos y presentaciones en vivo.

TOMORA ya aparece en carteles de festivales internacionales programados para 2026, lo que sugiere que el dúo planea llevar el proyecto a escenarios masivos. Dado el historial compartido entre Aurora y Rowlands —incluida la participación de Aurora en álbumes de The Chemical Brothers y la producción de Rowlands en trabajos recientes de Aurora—, la creación de TOMORA se interpreta como una evolución natural de su colaboración artística.

Se esperan en las próximas semanas más detalles sobre nuevos singles, posibles EPs o un álbum y la agenda de actuaciones en festivales.

La edición 2026 de Eurovisión atraviesa una crisis sin precedentes. Diversos países han anunciado su retirada del certamen en protesta por la decisión de la Unión Europea de Radiodifusión (EBU, por sus siglas en inglés) de permitir la participación de Israel pese a las críticas internacionales derivadas del conflicto en Gaza.

La decisión de la EBU

Durante su asamblea general en Ginebra, la EBU votó mayoritariamente a favor de mantener a Israel en la competición. Aunque varias emisoras expresaron su rechazo, la organización defendió que Eurovisión debe conservar su carácter cultural y no convertirse en un foro político.

Países que se retiran

Entre las naciones que ya han confirmado su retirada destacan:

España, cuya emisora pública RTVE comunicó que no participará ni emitirá el festival, alegando que la presencia de Israel contradice los valores humanitarios y culturales del certamen.

Países Bajos, que consideran incompatible su participación con lo que describen como “la legitimación de un país implicado en graves daños a la población civil”.

Irlanda, cuya radiodifusora estatal señaló que sería “inconcebible” participar mientras Israel forme parte del evento.

Eslovenia, que cuestionó abiertamente la decisión de la EBU y anunció su retirada si no se reconsidera la inclusión del país.

Estos países argumentan que la presencia de Israel en el festival entra en conflicto con los principios de derechos humanos y convivencia que Eurovisión afirma representar.

Reacciones y consecuencias

La retirada de varios participantes ha desencadenado un intenso debate sobre el futuro del certamen. Mientras algunos defienden la neutralidad artística de Eurovisión, otros sostienen que no es posible ignorar el contexto político y humanitario. Algunas emisoras incluso han señalado que no retransmitirán las galas, marcando un distanciamiento histórico respecto al evento.

Por su parte, la EBU reafirmó su intención de mantener el formato del concurso y aseguró que trabaja en medidas para reforzar la transparencia y la confianza en el proceso.

Un futuro incierto

La controversia plantea interrogantes sobre la cohesión europea en torno al festival y sobre si Eurovisión puede seguir siendo percibido como un espacio de unión cultural ante crecientes tensiones geopolíticas.

Censurada y cancelada por el régimen de Stalin, la Sinfonía No. 5, op. 47 en re menor, del compositor Dmitri Shostakovich (1906-1975). La escala y acorde determinaron la vida y la muerte del músico quien plasmó su sentir, pensar y actuar en esta composición musical de los cuatro movimientos. 

   I. Moderato 

El músico transmite ese miedo por medio de este primer movimiento y solo espera ser capturado por el régimen. 

   II. Allegretto 

Este segundo movimiento logra una danza sarcástica. 

   III. Largo 

El tercer movimiento muestra el lado más profundo del compositor, no podía aceptar desnudar su alma y sus entrañas. 

Es una penumbra, llega un momento que el compositor piensa que no se va a salvar, en el último acorde, una sola nota; un fa sostenido menor y un fa mayor, son equivalentes a una pequeña luz. 

IV. Allegro non troppo 

Si se pudo salvar y al final la nota repetida de la,la,la fue cuando se dijo a él mismo es un golpe en su cabeza que le decía “se feliz” pero la realidad no pudo hacerlo. 

Así lo manifestó el director de la Orquesta Filarmónica Joven de Colombia, Juan Felipe Molano para dar inicio a un viaje musical en la clausura del Festival de Música de Morelia, Miguel Bernal Jímenez, en su edición 37. 

Además, la orquesta presentó un estreno mundial dentro del FMM de la compositora Amparo Ángel (1942- ) en tres actos: I.  Moderato, II. Adagio y III. Fuga. El director Juan Felipe añadió que son promotores de música nueva y diversa. La preparación del paquete musical tiene que ser variado para balancear la programación. 

Como invitado especial, se presentó el músico del violonchelo, Santiago Cañon  quien interpretó una pieza musical, escrita por él mismo. Sumado a esto, el músico dio un masterclass a músicos morelianos y aseguró ver en ellos entusiasmo y una buena proyección. 

Finalmente, Juan Andrés Rojas, director ejecutivo de la Orquesta, aseguró que los músicos que se presentaron en el FMM es lo mejor del talento colombiano, unos cumplieron 15 años y otros son nuevos. La Orquesta es la propuesta innovadora que busca que el ecosistema se nutra, se retroalimente con repertorio nuevo, impulsar a Colombia, buscar otros países como México y presentarse en el FMM, que para ellos, es relevante. 

En el intermedio del programa, se comenzó a repartir unas velas al público. Después que la Orquesta se concentró en introducirnos a este viaje musical a través de la interpretación de los movimientos, el público entendió el significado de encender las velas. Todo el teatro estaba apagado pero la luz fue el significado de la penumbra que transmitió la orquesta a través de las partituras del compositor. 

-Se presentará de forma gratuita en el Zócalo de la capital

Puebla, Pue.- Con el propósito de continuar acercando el arte y la cultura a todas y todos los poblanos, el presidente municipal, Pepe Chedraui Budib, presentó la ópera procesional “Primero Sueño”, una adaptación musical creada por Magos Herrera y Paola Prestini, inspirada en el célebre poema de Sor Juana Inés de la Cruz.

Tras su estreno mundial en el Metropolitan Opera House (MET) de Nueva York en enero de 2025, esta producción internacional de gran formato llegará por primera vez a México y tendrá como escenario el corazón de la capital poblana, posicionando a Puebla como un epicentro cultural con espectáculos de talla global que integran música, luces y danza.

El presidente municipal destacó que esta puesta en escena se caracteriza por su naturaleza procesional, ya que iniciará en el atrio de la Catedral de Puebla de manera totalmente gratuita. La obra integra elementos músico-escénicos contemporáneos, voces femeninas poblanas en el coro principal y voces masculinas conforme a la dramaturgia original.

Por su parte, la titular del Instituto Municipal de Arte y Cultura (IMACP), Anel Nochebuena, explicó que la puesta en marcha es una procesión iniciará en el atrio de la Catedral y continuará alrededor del Zócalo, realizando diversas estaciones artísticas donde el público podrá presenciar fragmentos de la obra.

La entrada es libre; únicamente se requiere obtener acceso mediante el enlace disponible en las redes oficiales del Gobierno de la Ciudad.

La presentación especial contará con la participación de talentos locales, incluyendo artistas de la BUAP, el Conservatorio de Música de Puebla y la Fundación Esperanza Azteca, quienes se han integrado a este montaje como parte de la colaboración cultural con la ciudad.

La función se llevará a cabo el viernes 5 de diciembre a las 19:00 horas, consolidando a Puebla como una ciudad que impulsa y celebra las artes escénicas a nivel internacional.

El legado de Michael Jackson vuelve a brillar en la pantalla grande con el estreno del primer tráiler oficial de “Michael”, la película biográfica que retrata la vida del icónico cantante. Dirigida por Antoine Fuqua y protagonizada por Jaafar Jackson, sobrino del artista, el adelanto fue revelado este 6 de noviembre y ya ha generado una ola de reacciones en redes sociales.

¿Qué muestra el tráiler?

- Recorrido completo: Desde sus inicios con The Jackson 5 hasta sus momentos más emblemáticos como solista.
- Recreaciones icónicas: El tráiler incluye escenas de sus presentaciones más legendarias, como el debut del moonwalk y la filmación de videos como Thriller, Beat It y Billie Jean.
- Banda sonora envolvente: Se escuchan fragmentos de clásicos como Wanna Be Startin’ Somethin’, Don’t Stop ’Til You Get Enough y Thriller, que acompañan las imágenes cargadas de nostalgia y energía.

Jaafar Jackson: el elegido para encarnar a Michael

El papel principal recae en Jaafar Jackson, hijo de Jermaine Jackson, quien ha sorprendido por su parecido físico y estilo vocal. Su interpretación busca capturar no solo los gestos y movimientos de Michael, sino también su complejidad emocional y artística.

Producción y dirección

- Director: Antoine Fuqua, conocido por películas como Training Day y The Equalizer.
- Productora: Lionsgate, en colaboración con Universal Pictures.
- Estilo visual: El tráiler evoca una estética ochentera, con luces neón y una atmósfera de misterio, reflejando los altos y bajos de la vida del artista.

Estreno y expectativas

La película “Michael” llegará a los cines en 2026, tras varios retrasos en su producción. Se espera que sea un retrato profundo y visualmente impactante de una figura que marcó generaciones y transformó la industria musical.

Reacciones en redes

El tráiler se volvió tendencia en cuestión de horas. Los fans celebraron la fidelidad visual, mientras que otros compartieron memes y comparaciones entre Jaafar y el verdadero Michael Jackson. La conversación digital confirma que el Rey del Pop sigue siendo un fenómeno cultural vigente.

La icónica banda mexicana Zoé ha inaugurado una exposición fotográfica titulada “Vivencias espaciales” en la estación Zapata del Metro de la Ciudad de México, como parte de un homenaje a sus más de 20 años de trayectoria musical. La muestra, gratuita y abierta al público desde el 4 de noviembre de 2025, estará disponible hasta enero de 2026.

Un recorrido visual por el universo Zoé

- Ubicación: Estación Zapata, en el trasbordo de las Líneas 3 y 12 del Metro CDMX.
- Contenido: 28 fotografías inéditas tomadas por Toni Francois, fotógrafa de cabecera de la banda desde 2005.
- Temática: Imágenes que capturan momentos íntimos, gestos, emociones y escenarios vividos por Zoé en conciertos, giras y encuentros con fans.

Inauguración con sabor a rock

La exposición fue presentada por Rodrigo Guardiola, baterista de Zoé, junto a Toni Francois, en un evento que reunió a medios, seguidores y curiosos. El periodista Julio Martínez Ríos fungió como maestro de ceremonias, destacando el valor documental y emocional de esta muestra.

Arte en movimiento

“Vivencias espaciales” transforma los pasillos del Metro en una cápsula del tiempo, permitiendo que miles de usuarios del transporte colectivo se conecten con la historia de una de las bandas más influyentes del rock alternativo en México. El acceso es gratuito, con solo pagar el boleto de entrada al Metro ($5 MXN).

Más que una exposición: una constelación emocional

La muestra no solo celebra la música de Zoé, sino también la relación profunda entre la banda y su público. Cada imagen funciona como una bitácora visual de vivencias compartidas, desde los primeros toquines hasta sus presentaciones en grandes escenarios como el Estadio GNP Seguros.

*El FMM busca la paz a través de sus conciertos y actividades paralelas.

*”Ahora más que nunca es necesario que la música sea un bálsamo para el alma” - Verónica Bernal

*El FMM 2025 reafirma su compromiso con la educación musical, la paz y el apoyo a los jóvenes.

*El programa infantil y académico busca inspirar, enseñar y sanar a través de la música.

Morelia, Mich.- El Festival de Música Miguel Bernal Jiménez presentó esta mañana su programa de actividades paralelas, académicas e infantiles, reafirmando su papel como un espacio de encuentro, aprendizaje y esperanza. La rueda de prensa se llevó a cabo en las instalaciones del Hotel Cantera 10 y estuvo encabezada por Verónica Bernal, directora del festival, quien destacó la importancia de la música como un faro de paz ante los tiempos difíciles que atraviesa Michoacán y el país.

Durante su intervención, Verónica subrayó que el FMM “Busca ser un espacio seguro, un refugio para la expresión artística y un espacio que genere armonía en la sociedad”. Enfatizó también que el festival está abierto a escuchar las voces de quienes hoy en día luchan y hacen visibles las injusticias y la violencia, recordando que la música es una herramienta poderosa para transformar y sanar.

En cuanto a las actividades que se llevarán a cabo durante el Festival de Música de Morelia se presentó el programa infantil, una de las grandes apuestas del festival, permitirá a niñas, niños y jóvenes desarrollar sus habilidades y sensibilidad artística a través de actividades diseñadas especialmente para ellos. Este ciclo se realizará del 19 al 22 de noviembre en el Centro Cultural Universitario UNAM, con talleres lúdicos, conciertos didácticos y presentaciones gratuitas que fomentan la curiosidad y la creatividad musical desde temprana edad.

Asimismo, se anunció el programa académico, conformado por actividades como el Coloquio Miguel Bernal Jimenez “La Música: Una Mirada Plural” las cuales fueron presentadas por el doctor en musicología Edgar Calderón, entre otros más. 

De igual manera se presentaron una serie de clases magistrales que conforman el programa académico, impartidas por reconocidos artistas, como Leticia Moreno,  Santiago Cañón, entre otros. Estas actividades estarán dirigidas a jóvenes músicos, con el objetivo de fortalecer su formación profesional y brindarles herramientas para impulsar su desarrollo artístico.

La directora del festival enfatizó que el FMM como asociación civil mantiene su compromiso con el talento emergente, especialmente con los jóvenes músicos michoacanos, quienes encontrarán en este espacio una plataforma de impulso y acompañamiento.

El Festival de Música de Morelia 2025 no solo celebra la excelencia artística, sino que también reafirma su vocación social y humanista, buscando llevar la música a todos los rincones del estado y consolidarse como un símbolo de unión, esperanza y cultura.

Sigue todas las actividades, extensiones y conciertos del Festival de Música de Morelia 2025 en la página oficial www.festivalmorelia.mx y en las redes sociales del festival: @fmusicamorelia (Facebook, Instagram, X y TikTok).


Actividades Paralelas Gratuitas

1.    Sábado 15 de noviembre
Tapetes Florales de Patamban | Calzada Fray Antonio de San Miguel  | 11h - 18h
Música en vivo
    -11h Batalá Mx - México
    -13h Carolina Camacho - Republica Dominicana
    -14:30h Coros Miguel Bernal Jiménez
    -15:30h Ensamble de Clarinetes del Conservatorio de las Rosas
    -17h Rondalla La Salle

2.    Martes 18 de noviembre
IX Coloquio Miguel Bernal Jiménez| Centro Cultural UNAM  | 9h - 18h
La música: una mirada plural

3.    Miércoles 19 de noviembre
IX Coloquio Miguel Bernal Jiménez| Facebook Live | 9h - 14h
La música: una mirada plural

4.    Miércoles 19 de noviembre
Introducción a la Escuela Superior de Música Reina Sofía | Palacio Municipal | 10h

5.    Domingo 23 de noviembre
Muestra Gastronómica | Casa de la Cultura | 12h - 19h
Música en vivo y gastronomía de 12 países
    -15h Grupo Purhembe
    -14.30h Voz Bohemia 
    -16h Kóppih
    -17h Yoruband Project

Programa Infantil en el Centro Cultural UNAM

a)    Miércoles 19 de noviembre | CCUNAM
Concierto SequenzaSur | 11h
Evento familiar

b)    Jueves 20 de noviembre | CCUNAM
Concierto Orquesta Miguel Bernal Jiménez | 18:30h
Evento familiar

c)    Viernes 21 de noviembre | CCUNAM
Concierto Infantil  Coros MBJ | 11h
Evento Familiar 

d)    Viernes 21 de noviembre | CCUNAM
A rro rró bebé. Taller de arrullos tradicionales de México y Latinoamérica | 16h
Para bebés de 0 a 12 meses con acompañante

e)    Viernes 21 de noviembre | CCUNAM
Amo-a-tó. Taller de canciones y juegos tradicionales de México | 17h
Para infancias de 2 a 4 años con acompañante

f)    Sábado 22 de noviembre | CCUNAM
Taller “Canciones y ruiditos para acurrucarnos” | 11h 
Para niñas y niños de 2 a 3 años, acompañados de una persona adulta

g)    Sábado 22 de noviembre | CCUNAM
Taller “REsuena el SOL en MI” | 11h 
Para niñas y niños de 13 meses a 23 meses de edad, acompañados de una persona adulta

h)    Sábado 22 de noviembre | CCUNAM
Concierto del “Programa de Orquestas Infantiles” de la Secretaría de Cultura de Morelia | 12h 
Evento familiar

i)    Sábado 22 de noviembre | CCUNAM
Taller “Cantando y contando para los más pequeños” | 13h
Para niñas y niños de 6 a 10 años, acompañados de una persona adulta

j)    Sábado 22 de noviembre | Salón 2
Taller “REsuena el SOL en MI” | 13h
Para niñas y niños de 13 meses a 23 meses de edad, acompañados de una persona adulta

PROGRAMA ACADÉMICO

Jueves 13
Leticia Moreno. Master Class | 11h | Sala de Niños Cantores

Martes 18
Cuarteto Q-Arte. Master Class | 11h | Edificio de Música - UMSNH

Martes 18 
IX COLOQUIO MBJ "LA MÚSICA: UNA MIRADA PLURAL" | 9-18 hrs | CCUNAM

Miércoles 19 
IX COLOQUIO MBJ "LA MÚSICA: UNA MIRADA PLURAL" | 9-14 hrs | (Streaming)

Miércoles 19 
Taller de Programación Artística | 12hrs | Palacio Municipal 

Viernes 21
Santiago Cañón. Master Class | 11h | Sala de Niños Cantores

Viernes 21
Ricardo Alí Álvarez. Master Class | 11h | Edificio de Música - UMSNH

Sábado 22
Dúo Atlántico. Master Class | 11h | Museo Regional Michoacano

- Bajo el liderazgo de Alejandro Armenta, la Secretaría de Arte y Cultura ha puesto en marcha estrategias que visibilizan, fortalecen y profesionalizan dicho gremio en la entidad.

- Entre estas acciones, se llevó a cabo el encuentro “Conexión México 2025”, y se alista la convocatoria de “Puebla Canta”.

PUEBLA, Pue.- En la Casa de la Cultura “Profesor Pedro Ángel Palou Pérez”, el Gobierno del Estado de Puebla, a través de la Secretaría de Arte y Cultura, impulsó la realización de “Conexión México 2025. Moviliza tu música”, un evento perteneciente a la Feria Internacional de la Música de Guadalajara, organizada por la Universidad de Guadalajara y Esmerarte Industrias Creativas.

La Sala Teatro “Luis Cabrera” del recinto reunió a más de 100 intérpretes, gestores y otros actores del gremio musical poblano, quienes pudieron ser parte de conferencias, talleres, clínicas y charlas en torno a temas de interés de la industria musical actual, tales como derechos de autor, monetización, herramientas digitales, giras, distribuidores, festivales, mercadotecnia, promoción, entre otros.

Esta iniciativa se enmarca en el compromiso que el gobernador Alejandro Armenta sostiene en beneficio del bienestar y desarrollo del talento poblano, con el propósito de visibilizar, fortalecer y profesionalizar al gremio musical y a la vez, posicionar al estado como un semillero de creatividad, mediante oportunidades que coadyuven al crecimiento y reconocimiento artístico a nivel local, nacional e internacional.

Entre otras acciones que desarrolla la actual administración, se encuentra también el desarrollo de la convocatoria Puebla Canta, la cual busca reforzar y resaltar las voces poblanas, así como incrementar el padrón artístico de la capital y otras partes del estado. Las bases de participación serán dadas a conocer próximamente a través de los canales de difusión de la Secretaría de Arte y Cultura.

Asimismo, se desarrollan programas como las Caravanas Interculturales, mismas que sirven para compartir propuestas artísticas a público de los municipios poblanos, así como conciertos y otras actividades realizadas en espacios pertenecientes a la dependencia, cuya información se encuentra disponible en la página sc.puebla.gob.mx.

●    Se llevará a cabo del 14 al 23 de noviembre de 2025 en diferentes escenarios de la capital michoacana.
●    Su lema será América Suena.
●    Participarán artistas y conjuntos musicales de 14 países de varios continentes.
●    Su programa comprenderá conciertos, música de cámara, recitales, ciclos de piano, jazz, así como una serie de actividades paralelas gratuitas y un programa infantil.

Morelia.- Al cumplir 36 años de existencia, el Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez se sigue consolidando como el mejor festival de música de concierto del país, contribuyendo a la proyección de la capital michoacana como un centro musical de renombre internacional.

En esta ocasión, se dedicará a Las Américas, un recorrido sonoro que resalta la riqueza y diversidad musical del continente. Desde los lenguajes académicos de raíz europea reinterpretados en América, hasta las expresiones populares y tradicionales que han dado identidad a cada región, el festival busca tender puentes entre distintas culturas y mostrar cómo la música ha sido vehículo de mestizaje, memoria e innovación a lo largo del continente.

Además de los conciertos, la programación incluye un eje académico y formativo con clases magistrales impartidas por destacados artistas invitados, un ciclo especialmente diseñado para el público infantil y un ensayo abierto que permitirá a la comunidad acercarse de manera directa al proceso interpretativo. Con ello, el festival reafirma su vocación no sólo como escaparate internacional de la música, sino también como un espacio de encuentro, aprendizaje y diálogo en torno a la tradición y la contemporaneidad de las Américas.

El festival será anfitrión de artistas y conjuntos musicales de 14 países de varios continentes, entre ellos: Alemania, Austria, Colombia, Costa Rica, Cuba, España, Estados Unidos, Israel, México, Noruega, Rusia, República Dominicana, Perú y Venezuela.


El programa completo es el siguiente:

Viernes 14 de noviembre
Inauguración | Teatro Morelos | 20h
Orquesta de Cámara Alemana de Berlín / Violín: Leticia Moreno | Alemania/España

Sábado 15 de noviembre
Calzada Fray Antonio de San Miguel | 11h
Tapetes Florales de Patamban
Costos: Gratuito 

Biblioteca Pública | 18h
WindSync| Estados Unidos | Quinteto de alientos

Teatro Matamoros | 20h
Bach in the jungle| Noruega/España/Israel | Música de cámara

Domingo 16 de noviembre
Palacio Municipal | 13h
Trío Cobario| Austria | Trío de cuerdas

Templo de las Rosas | 20h
Yago Mahugo y Horacio Franco| España/México | Música barroca

Lunes 17 de noviembre
Palacio Municipal | 13h
Cuarteto Q-Arte | Colombia | Cuarteto de cuerdas

Palacio de Gobierno | 19h
Ensamble Sinfonietta | América Latina | Música de cámara

Martes 18 de noviembre
Templo de San José | 17h
Orquesta y Coros Miguel Bernal Jiménez | México | Orquesta y coro infantil

Templo de la Santa Cruz | 20h
Ensamble Danaus | México | Homenaje a Las Américas

Miércoles 19 de noviembre
Centro Cultural Clavijero (Sala 9) | 18h
Quinteto del Conservatorio de las Rosas | México | Música de cámara

Casa de la Cultura (CMMAS) | 20h
SequenzaSur| México | Música contemporánea 

Jueves 20 de noviembre
Centro Cultural Clavijero (Sala 9) | 18h
Ricardo Alí Álvarez | México|Ciclo de piano

Teatro Ocampo | 20h
Santiago Cañón | Colombia|Recital multimedia de violonchelo

Viernes 21 de noviembre
Centro Cultural Clavijero (Sala 9) | 18h
Artem Kuznetsov | Rusia | Ciclo de piano

Plaza Valladolid | 20h
Paquito D’ Rivera Quintet | Cuba | Jazz

Sábado 22 de noviembre
Palacio Municipal | 13h
María Katzarava y Ángel Rodríguez | Cuba/México | Recital de piano y voz

Clausura | Teatro Matamoros | 20h
Orquesta Filarmónica Joven de Colombia / Violonchelo: Santiago Cañón | Colombia

Domingo 23 de noviembre
Allende 367 | 13h
Duo Atlántico | Costa Rica/España | Música de cámara

ACTIVIDADES PARALELAS GRATUITAS

Sábado 15 de noviembre
Tapetes Florales de Patamban | Calzada Fray Antonio de San Miguel  | 11h - 18h
Música en vivo

Martes 18 de noviembre
IX Coloquio Miguel Bernal Jiménez| Centro Cultural UNAM  | 9h - 18h
La Música en las Américas: una Mirada Global

Miércoles 19 de noviembre
IX Coloquio Miguel Bernal Jiménez| Facebook Live | 9h - 14h
La Música en las Américas: una Mirada Global

Domingo 23 de noviembre
Muestra Gastronómica | Casa de la Cultura | 13h - 19h
Música en vivo y gastronomía de 12 países

PROGRAMA INFANTIL EN EL CENTRO CULTURAL UNAM

Miércoles 19 de noviembre  

Patio Principal
Concierto SequenzaSur | 11h
Para niñas y niños de 6 años en adelante

Jueves 20 de noviembre  

Patio Principal
Concierto Orquestas Miguel Bernal Jiménez | 18:30h
Evento familiar

Viernes 21 de noviembre  

Sala de Lectura Infantil
A rro rró bebé. Taller de arrullos tradicionales de México y Latinoamérica | 16h
Para bebés de 0 a 12 meses con acompañante

Concierto del “Programa de Coros Infantiles” de la Secretaría de Cultura de Morelia | 17h
Evento familiar

Sala de Lectura Infantil
Amo-a-tó. Taller de canciones y juegos tradicionales de México | 17h
Para infancias de 2 a 4 años con acompañante

Sábado 22 de noviembre 

Sala de Lectura Infantil
Taller “Canciones y ruiditos para acurrucarnos” | 11h | Imparte: Irvin González
Para niñas y niños de 2 a 3 años, acompañados de una persona adulta

Salón 2
Taller “REsuena el SOL en MI” | 11h | Imparte: Gracia Ávalos y Abraham Pozos. Semillero Creativo de Literatura y Pintura para Primeras Infancias Morelia
Para niñas y niños de 13 meses a 23 meses de edad, acompañados de una persona adulta

Patio Principal
Concierto del “Programa de Orquestas Infantiles” de la Secretaría de Cultura de Morelia | 12h 
Evento familiar

Sala de Lectura Infantil
Taller “Cantando y contando para los más pequeños” | 13h | Imparte: Mónica García Ibarra
Para niñas y niños de 6 a 10 años, acompañados de una persona adulta

Salón 2
Taller “Taller “REsuena el SOL en MI” | 13h | Imparte: Gracia Ávalos y Abraham Pozos. Semillero Creativo de Literatura y Pintura para Primeras Infancias Morelia
Para niñas y niños de 2 a 4 años, acompañados de una persona adulta

Patio Principal
Concierto Coros Miguel Bernal Jiménez | 14h
Evento familiar

PROGRAMA ACADÉMICO

Jueves 13
Leticia Moreno. Master Class | 11h | Conservatorio de las Rosas

Domingo 16
Yago Mahuho y Horacio Franco. Ensayo abierto | 16h | Templo de las Rosas

Martes 18
Cuarteto Q-Arte. Master Class | 10h | FPBA

Viernes 21
Santiago Cañón. Master Class | 11h | Conservatorio de las Rosas

Viernes 21
Ricardo Alí Álvarez. Master Class | 11h | FPBA

Sábado 22
Dúo Atlántico. Master Class | 11h | FPBA

Sobre la edición 37 del Festival, su Directora General, Verónica Bernal Vargas, comenta: “Estamos muy agradecidos con el Consejo Artístico por la curaduría que hicieron para lograr presentar a grandes músicos desde el período barroco hasta el contemporáneo. Estoy convencida que colegiar, enriquece la propuesta musical desde sus propias visiones y talentos que cada uno de ellos tiene. Segura estoy que tendremos una edición de muy alta calidad y será entrañable para nuestro público. No quiero dejar de mencionar la oferta tan nutrida en el ámbito académico, donde para el FMM es uno de los pilares fundamentales el seguir apoyando en su crecimiento a los jóvenes músicos de México, así como trabajar en las infancias para generar en ellos el amor a la música de concierto.
Cada nota musical resonará en los palacios, templos, teatros y plazas públicas de la bella ciudad de Morelia y en nuestro bello estado de Michoacán.”

VENTA DE BOLETOS 
1.    Espacio las Américas (Frente a Mixup)
2.    Paseo Altozano 
3.    Oficinas del Festival de Música de Morelia (Galeana #36, Col. Centro)
4.    Online en festivalmorelia.mx

DESCUENTOS
30% durante todo el mes de septiembre
30% durante todo el mes de octubre pero únicamente a personas de la tercera edad, personas con discapacidad, maestros y alumnos.

REDES SOCIALES
Instagram, Facebook, X y TikTok: @fmusicamorelia 
Sitio web: festivalmorelia.mx